一部成本仅一千四百万、全素人出演、方言叙事的小成本电影《阿嬷的情书》，豆瓣评分已经飙到9.1。从院线不愿排片，到依靠口碑传递实现票房逆袭，令人振奋。大家给的答案很直接，好的艺术无需明星大腕背书，靠真情足矣。我极其厌恶，那些用资本粗制滥造出的垃圾影片，被某些“权威”美其名曰“曲高和寡”，或趾高气扬，认为中国电影观众“审美不行”。我认为，文艺创作必须回归“二为”方向，为人民服务，为社会主义服务。在人民面前，文艺工作者从没有高高在上的资格，那些装“大头鹰”的所谓大明星大导演，狗屁不是。
《阿嬷的情书》看哭了好多人。演员多是潮汕“土著”，大学生、普通人本色出演，神态自然、表达朴素，演绎了跨半世纪的家国情义和人间坚守。台词不华丽，情感自然流露，一纸侨批、半生等待，叙述着隐忍、善良、坚守，直抵人心最柔软角落。共情，才是艺术创作的真谛，与人民共情，就要写人民的生活，就要让人民看得懂，或纠结，或惋惜，或赞叹，感觉亲近，才是好电影。亲近人民的艺术创作，才有生命力。 艺术水准不应由制作成本、演员身价定义，而应看重内在的精神力量。反观当下影视行业，好像有一套畸形的资本规则，挤压着平民佳作的生存空间。资本主导下的文艺作品市场，利润导向，内容次之，押宝于以天价片酬绑定流量明星，演员身价动辄千万上亿，把资金砸向宣发炒作和流量造势，没人愿意再做打磨剧本的“细功夫”。院线排片被资本操控，小成本作品被边缘化。《阿嬷的情书》上映之初，首日排片仅1.6%，几乎被院线放弃。而那些资本堆砌的烂片，特效炫目、明星云集，往往剧情空洞、三观偏离，毫无真诚可言，消耗了观众的耐心。他们说，“一帮高考三百分的人，指望他们能拍出什么好电影？还动不动喜欢教育观众。”我觉得，他们说的很有道理。 文艺圈这些脱离群众的艺术“贩卖者”，喜欢抱团，在自己圈子里互捧，垄断行业话语权，用资本、名气、资历绑架审美，以“饭圈”党同伐异，搞的文艺圈乌烟瘴气，令人望而生厌。他们的评判标准以利己为原则，脱离人民、脱离实际，把文艺变成圈内的自娱自乐，也客观上造成电影市场的低迷。 什么是主流？工农大众欣赏的，才是主流，与某些人定义的艺术水准无关。 自己拍了烂片，就说观众“不懂审美”，这就是这群所谓艺术“贩卖者”的嘴脸。火了几部影片，就开始脱离群众，教训群众，装“大尾巴狼”者，艺术圈或者说娱乐圈屡见不鲜。被《阿嬷的情书》打脸之后，很惊奇的是他们的淡定和沉默，心照不宣的很有默契样子，好像一切都没有发生。“权威”们集体淡化处理的方式可以理解，因为如果平民电影都能成功，还要这些大导演干嘛？还要这些明星大腕干嘛？他们靠什么维持自己的身价？那些破剧本还怎么骗投资人的钱？你不是讲市场导向吗？群众已经用脚投票了，他们不需要你们这群人来定义审美，不需要你们所认为的“高级趣味”，他们需要的是，普通人的喜怒哀乐、家国情怀、人间烟火，在他们的审美逻辑中，这些永远不过时。 《阿嬷的情书》带来一股清新空气。 第一，文艺要向善向上，传递真情善意、家国大义、人间正道。价值导向在前，再讲艺术技巧，不能本末倒置。 第二，艺术权威是人民给的，不是资本给的，名气大跟艺术无关，脱离人民的艺术权威，屁股与资本坐在一起，放弃了艺术坚守的“伪权威”，也将被人民抛弃。 第三，文艺为谁服务，是根本问题。人民不需要资本堆砌，不接受流量欺骗，也厌倦了精英标榜的审美。人民需要接地气、有温度、扬正气的作品，像《阿嬷的情书》这样，用平凡人的故事赢得共情和点赞，这才是人民文艺最磅礴的力量。 或许，电影《阿嬷的情书》是崭新的开始。 （图片来自网络，侵删） |
